はじめに｜「恋」の続きが、また始まる
あの日、画面の中の海夢に恋をした。あるいは、彼女に恋する新菜のまっすぐさに心を動かされた——そんな夜を覚えていますか？
『その着せ替え人形は恋をする』シーズン2が、2025年夏に帰ってきました。
あのドキドキと、ふいに胸を突く切なさを、再び味わえる季節の到来です。
1期が放送された当時、多くの人が「自分の好きに正直になれた」と語りました。
それは、派手な展開や衝撃的な展開ではなく、小さな心の揺れをすくい上げるような優しい物語だったからこそ。
恋、友情、夢、そしてコスプレ。複数の「好き」がぶつかり合い、重なって、静かに形を変えていくその過程に、誰もが自分を重ねたのです。
恋愛とは、自分自身の輪郭を誰かとの関係の中で再発見する営みです。
そして『着せ恋』は、それをコスプレというフィルターを通して、静かに、でも鮮明に映し出してきました。
2期の始まりは、そんな“再発見”の旅がまた続く合図でもあります。
この記事では、最新の放送日・登場キャラクター・制作陣の情報を軸に、見どころを丁寧に紐解いていきます。
ただの続編ではない、“ふたりのその後”がどう描かれるのか——感情の繊細な手触りとともに、お届けします。
『その着せ替え人形は恋をする』シーズン2の放送日はいつ？
いよいよ始まる『その着せ替え人形は恋をする』シーズン2。
その放送開始日は2025年7月5日（土）24:00〜（=7月6日（日）午前0時）です。
地上波ではTOKYO MX、BS11、群馬テレビ、とちぎテレビなどが放送を担当し、前作と同じく多くの視聴者に届く形となっています。
また、地方在住の方やテレビを持たない世代にとっても安心な各種配信サービスのラインナップが揃っています。
たとえば、dアニメストア、ABEMA、U-NEXT、Amazon Prime Video、Huluなど。
放送後すぐに視聴できるサービスも多く、毎週の楽しみを“自分のペースで”味わえる柔軟さが用意されています。
さらに、テレビ放送とは別に、YouTubeで公開される特別動画やダイジェスト版も注目です。
放送を追いきれない方や、初めて触れる方への“入口”としても活用できます。
この開かれた設計が、着せ恋の優しさでもあるのです。
海外ファン向けには、北米を中心にCrunchyrollでの同時配信が予定されており、日本発の感情豊かな物語が、言葉や国境を越えて届いていく。
そんな広がりも、この作品ならではの魅力です。
「毎週土曜の深夜、新菜と海夢に会える」——その事実だけで、また一週間を頑張れる。
そんな人が、この夏はきっと増えていくはずです。
シーズン2の見どころ①｜恋とコスプレ、その深化
シーズン1で描かれたのは、コスプレという「好き」を通して、自分を肯定しはじめたふたりの物語でした。
海夢のまぶしいほどの情熱と、新菜の不器用な優しさ——その交差点に咲いた小さな恋の芽。
シーズン2では、その恋が静かに、でも確かに成長していきます。
新菜が海夢の目を見て話すようになった瞬間、海夢が彼の手を無言で握った場面——前作で築かれた関係が、今度は「選び取る」段階へと進むのです。
コスプレという“もうひとつの感情表現”も、さらに豊かに描かれていきます。
キャラになりきることで、普段は言えない言葉を届ける。素顔では伝えられない思いが、衣装を通して滲み出てくる——それが、この作品の最大の魅力です。
たとえば、好きなキャラに扮することで「自信が持てた」と語る人がいるように、コスプレには“自己再構築”の力があります。
それはまさに、新菜がひと針ひと針に想いを込め、海夢がその衣装に命を宿す瞬間そのもの。
ふたりが共有するのは、単なる趣味ではなく、「自分を誰かに届けたい」という強い願いなのです。
そして、恋とコスプレが繋がるとき、そこには「誰かのために変わりたい」と願う気持ちが生まれます。
海夢と新菜が、ただ“自分の好き”を追うだけでなく、“相手の好き”に寄り添う過程が、シーズン2の軸のひとつとなるでしょう。
衣装を着ることは、自分を偽ることではない。
むしろ、「本当の自分を見せる」手段になっていく——そんなコスプレと恋の交錯点が、2期ではいっそう豊かに描かれていきます。
シーズン2の見どころ②｜作画と演出が引き出す“ときめき”の臨場感
『その着せ替え人形は恋をする』の魅力は、感情だけでは語りきれません。
それを映像として「実感」させてくれる、作画と演出の力——それこそがこの作品の静かな熱量です。
シーズン2も制作はCloverWorks。『ぼっち・ざ・ろっく！』や『明日ちゃんのセーラー服』など、感情描写に定評のあるスタジオならではのアプローチで、日常のワンシーンに命が吹き込まれています。
とくに注目したいのは、キャラクターの瞳の揺らぎや、髪が風に揺れる瞬間、頬に差し込む光の粒といった細部の演出。
それらは単なる美しさではなく、人物の“心の揺れ”を視覚的に描写する手段として機能しています。
この「視覚化された感情」の密度が、視聴者の共感を一層深めているのです。
また、背景美術や光の設計にも注目です。
何気ない教室のシーン、祭りの夜、夕暮れの縁側——
そのすべてが「彼らの心情」を映す舞台装置として、繊細に描かれているのです。
ティザービジュアルやPVでは、夏の陽射しの中で微笑む海夢の姿が印象的に描かれました。
あの笑顔の奥に潜む“言葉にできない想い”こそが、今作の真骨頂。
静止画であっても感情が伝わってくるビジュアルの強度には、アニメ表現の底力を感じさせられます。
そしてもうひとつの見どころが、衣装の質感表現。
布のしわ、光沢、縫い目、ステッチの立体感に至るまで、実際の服を見ているかのようなリアリティで描かれています。
それは、登場人物の「手間暇」や「愛情」までもが見えるようで、ただの作画ではない“心の写し”として映っているのです。
シーズン2の見どころ③｜主題歌と声が織りなす物語
物語の余韻は、映像だけでなく「音」によっても深まっていきます。
シーズン2のオープニングを担当するのは、前作でも世界観を支えたスピラ・スピカ。
新曲「アオとキラメキ」は、海夢の明るさと、新菜のまっすぐな不器用さが重なったような、前向きで繊細な旋律です。
爽やかで疾走感のあるメロディは、まさに青春の断片。
「好き」という感情がまだ曖昧で、でも確かにそこにある——そんな揺れ動く想いを、声と音で包み込んでくれます。
そして、エンディングを務めるのはPiKiによる「Kawaii Kaiwai」。
こちらは一転して、日常に寄り添うような柔らかなリズムと音色で、視聴後の余白を静かに包み込みます。
“日常に戻るための音楽”としてのエンディング。その役割が、作品の余韻を長く深く引き伸ばしてくれます。
また、声優陣の演技も見逃せません。
直田姫奈さん（喜多川海夢）の弾けるような声には、キャラクターの“生”が宿っており、
石毛翔弥さん（五条新菜）の静かな台詞には、感情の揺れが丁寧に折り重ねられています。
彼らの声が交わる瞬間——それは単なるセリフのやり取りではなく、「心の音」が重なり合うような感覚をもたらします。
アニメにおいて“声”は最も繊細な演出のひとつ。その力を、今作は存分に活かしているのです。
そしてラジオやイベントで聴ける“素の声”にも耳を澄ませてみてください。
演じる声と、本人の声。その間にある揺らぎが、アニメという表現の深みを教えてくれます。
新キャラ紹介｜姫野あまね、柏木四季…物語に加わる新しい“風”
「変わらないふたり」に、新しい風が吹く。
シーズン2では、物語をより豊かに彩る新キャラクターたちが登場します。
まず注目したいのは、姫野あまね（CV：村瀬歩）。
大学生であり、女装を通じてコスプレの可能性を追求する“男の娘”キャラクターです。
彼の存在は、新菜にとって「同じ志を持つ仲間」であると同時に、「表現の自由さ」を教えてくれる刺激的な存在でもあります。
彼が語る「自分を着るためのコスプレ」という哲学は、作品に新しい視点をもたらします。
見た目や性別、既存の価値観に縛られない在り方——それは新菜や海夢にとって、自分の殻を破るヒントにもなるのです。
また、あまねの描写は、現代のジェンダー観にも静かに言及しています。
「自分を表現することの自由」がコスプレに宿るように、あまねという存在もまた“自分らしさ”を探す旅の途上にいるのです。
続いて、柏木四季（CV：小松昌平）。
普段は目立たないけれど、意外と芯の強いクラスメイト。
彼のちょっとした一言や気配りが、物語に温かい空気を運び込んでくれます。
また、1年5組のクラスメイトである菅谷乃羽・八尋大空・山内瑠音・森田健星らも、前作よりも積極的に描かれていく模様。
彼らの日常は、海夢や新菜とは異なる“普通さ”の中にあり、それが二人の関係の「特別さ」を際立たせていきます。
新キャラたちが加わることで、物語はただ広がるだけでなく、「選択肢が増える」ような感覚になります。
誰を信じるか、誰と過ごすか、誰の感情を大切にしたいか——その問いが、静かに視聴者の胸に刺さってくるのです。
ファン必見！関連イベント・ラジオ・先行上映レポート
アニメ本編に先駆けて開催された関連イベントも、ファンにはたまらない熱量で満ちていました。
先行上映会は2025年6月29日、池袋にて開催。
喜多川海夢役・直田姫奈さん、五条新菜役・石毛翔弥さん、そして篠原監督が登壇し、
アフレコの裏話やシーズン2への想いが語られました。
「キャラとしてだけでなく、人間として彼らに向き合っている」
そう語った石毛さんの言葉に、作品づくりの真摯な姿勢が滲んでいました。
観客席からは共感の拍手が何度も湧き上がり、その場にいた誰もが「この物語に立ち会っている」実感を得たはずです。
また、放送直前には公式ラジオ『その着せ替え人形はラジオをする Season 2』が配信開始。
初回は2025年7月4日19時から配信され、前作に引き続き直田姫奈さんと石毛翔弥さんがパーソナリティを務めています。
収録の空気感や、キャラクターに対する愛情、そしてお互いの信頼関係が滲むトークは、まるで「もうひとつの本編」を聴いているよう。
ラジオを通じて感じられる「人と人とのあたたかさ」は、アニメ本編とは違った感動をもたらしてくれます。
リアルイベントがもたらす熱と、画面越しのラジオがくれる親密さ。
その両方を行き来できるのも、着せ恋という作品が持つ“多層的な魅力”のひとつです。
物語を支えるのは、アニメーションだけじゃない。
こうした“声”や“言葉”の重なりが、『その着せ替え人形は恋をする』という作品を、より立体的で奥行きのあるものにしているのです。
まとめ｜その「好き」を、もう一度確かめたくなる夜に
『その着せ替え人形は恋をする』シーズン2は、単なる“続編”ではありません。
1期で育まれた「好き」という感情を、もう一歩深く掘り下げる物語。
誰かを想うことの尊さや、ほんの少し勇気を出すことの意味が、繊細な映像と共に描かれていきます。
この作品に登場するのは、誰もが特別な能力を持っているわけではない、どこにでもいるような普通の高校生たち。
けれど彼らが“好き”という感情に正直であろうとする姿は、どこかヒーローのように見えてくる瞬間があります。
新キャラクターたちの登場は、既存の関係に風を吹き込みながらも、ふたりの絆を改めて見つめ直すきっかけになるでしょう。
その風が吹いたあとで、私たちはまた「誰かを大切に思う気持ち」に気づかされるのです。
“好き”は簡単な言葉です。でも、その言葉にたどり着くまでの道のりには、たくさんの迷いや不安、そして小さな勇気が詰まっている。
このアニメは、その道のりを、ひとつずつ確かめるように描いてくれます。
「好き」という感情は、いつも不完全で、不安定で、でもだからこそ美しい。
この物語は、そんな“好き”のゆらぎを、丁寧にすくい上げてくれるのです。
夜が深くなるほどに観たくなる作品。
そこに描かれるのは、派手さではなく、静かな「本気の感情」。
その余韻を、ぜひあなた自身の“今”と重ねながら、感じてみてください。
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